"색 바랜 진품보다 복제본이 더 진짜"…연극 '로스코'의 질문

LG아트센터 서울서 국내 초연…11월 13~15일

로스코 위작 사건에 한병철 '산자이' 영감 더해

연출가 트바르코프스키 "물리적 실체보다 그 안의 아이디어"

@ROHTKO_DailesTheatre_Latvia-3. [사진=LG아트센터]

"로스코 그림의 색이 바랬다면 작가가 의도한 효과와 멀어진 것 아닐까요. 색 바랜 작품보다 원래 모습과 똑같이 만든 복제본이 오히려 더 진짜에 가까운 게 아닐까요."

폴란드 출신 연출가 우카시 트바르코프스키는 11일 서울 LG아트센터에서 열린 연극 '로스코' 기자 간담회에서 '원본은 진짜, 복제본은 가짜'라는 통념을 뒤집는 질문을 던졌다.

오는 13일부터 15일까지 LG아트센터 서울에서 국내 초연되는 '로스코'는 진짜와 가짜, 원본과 복제의 경계를 파고든다. 작품을 연출한 트바르코프스키는 실화와 허구를 뒤섞었다. 2004년 뉴욕에서 약 830만 달러(약 120억원)에 거래된 마크 로스코(1903~1970)의 그림이 7년 뒤 중국인 무명 화가가 그린 위작으로 밝혀진 사건에 재독 철학자 한병철의 저서 <산자이>에서 얻은 영감을 더했다. 
 

로스코 연출가 우카시 트바르코프스키가 11일 LG아트센터 서울에서 열린 연극 로스코 기자간담회에서 기자들의 질문에 답하고 있다. [사진=LG아트센터]

산자이(山寨)는 본래 산적의 소굴이라는 뜻으로, 오늘날 중국의 복제 문화를 설명하는 개념이다. 한병철은 고정불변의 원본을 중시하는 서구적 관점과 달리, 모든 것이 끊임없는 변화의 과정에 있다면 영원불변의 원본이란 존재할 수 없다는 동양적 사유를 제시했다. 트바르코프스키는 이러한 관점에서 위작 사건을 재해석했다.

그는 마르셀 뒤샹의 '샘'을 거론하며, 평범한 소변기가 뒤샹의 작품이라는 이유로 미술사적 가치를 인정받듯, 작가의 이름과 아이디어, 이를 예술로 수용하는 사회적 합의가 작품의 가치를 결정한다는 점을 짚었다. 
 

ROHTKO_DailesTheatre_Latvia [사진=LG아트센터]

 
NFT도 마찬가지다. 누구나 디지털 이미지를 복제할 수 있지만, 블록체인에 기록된 소유권과 거래 이력에 따라 특정 자산에는 수천만 달러의 가치가 매겨진다. 그는 "물리적 실체가 없어도 중요한 것은 그 안에 담긴 아이디어"라며 "원본보다 복사본이 더 큰 가치를 가질 수 있다"고 말했다.

원본과 복제의 역설은 무대에서도 구현된다. 영화 촬영장을 연상시키는 거대한 세트에서 배우들이 연기하고, 라이브 카메라로 촬영한 영상이 대형 스크린에 실시간으로 투사된다. 관객은 눈앞에서 움직이는 배우와 카메라가 재구성한 이미지를 동시에 마주한다. 

트바르코프스키는 "실시간으로 무대에서 펼쳐지는 배우들의 연기보다 스크린에서 구현된 모습이 더 진짜처럼 다가올  것"이라며 "영화적 허구가 실제 연기와 결합해 어떤 영향을 주는지 볼 수 있을 것"이라고 말했다. 
 

로스코 연출가 우카시 트바르코프스키 [사진=LG아트센터, Studio AL]

인공지능(AI)의 발전으로 가짜 정보에 대한 통제가 어려워지는 현실과도 맞닿아 있다. 그는 "신뢰할 수 있는 정보를 찾기가 어려워지면서, 사람들이 진실에 더욱 집착하고 있다"고 짚었다.

그러면서도 그는 물리적 실체란 그리 중요치 않을 수 있다고 강조했다.

"인류 역사상 사람들을 움직인 세 요소는 돈, 종교, 전통 등이에요. 인간은 인터넷이 도래하기 수세기 전부터 이미 가상 시스템에 기대어 살아왔던 셈이죠."

한편, 2022년 라트비아 다일레스 극장에서 초연된 '로스코'는 같은 해 라트비아 연극상에서 작품상과 연출상 등 5개 부문을 수상했다. 2024년에는 이탈리아 프레미 우부에서 최우수 해외 공연상을 받았다. 공연 시간은 약 3시간 55분.